獲邀操刀Key Art 設計師電影語

2013/03/04 08:42:29 網誌分類: 生活

04 Mar

        設計師看電影，欣賞眼光當然不一樣。本地平面設計師羅曉騰（Ken），年紀輕輕，已設計了得，或許多得多年來泡電影院過日辰，從電影攝取不同創作養份的功勞。他獲邀為第三十七屆《香港國際電影節》設計KeyArt（主題設計），擦着邊跟心愛的電影結緣，在訪問時分享電影的設計「師」語，見解可謂獨特。

        文：黃子翔圖：蔡建新、香港國際電影節

        居住將軍澳的Ken，下班後經常跟妻子拍住拖，在家附近一間電影院看戲，港產片、西片，好看的、不好看的，一律照單全收，一個月五、六套電影，已是等閒，就連任達華那個「佢拍過無數電影……」的戲院場內嚴禁攜帶攝錄器材呼籲，他都看得津津有味，「每次任達華出場指住我，我都會驚！」

        兼顧細節是好片

        設計人看電影，無論是角度抑或趣味之處，就是不一樣，除了任達華的呼籲短片，Ken還很喜歡電影的片頭，甚至想儲起這些短促的Animation，「這也殊不簡單，不僅要夾電影的Mood，還要Present全片的Concept。」他經常要為各個品牌設計Branding，這種看似毫不起眼的電影視覺語言，便觸動了他的欣賞神經，印象最深刻的是《捉智雙雄》，「根本就是該片的Signature，帶給我許多新的想法。」他覺得最近電影的片頭，都製作得相當精美，好像《一代宗師》，他便讚口不絕，「好像多了Budget似的，反映了電影業再次蓬勃嗎？」另外，電影的Typography，當然也走不出這位年輕平面設計師的金睛火眼，「好像《那些年，我們一起追的女孩》，其中一幕，文字隨着主角們踏單車登場，那個Touch落得很靚。」還有《情約一天》，倒數日子的Graphic，也叫他讚賞，「看到這裏，我就知道那套一定是好片，因為連細節都兼顧得到。」

        夢工場學習素材

        跟Ken談電影，他會喜孜孜的分享一大堆平面設計的學習素材，「有時做包裝設計的Project，需要一些很Modern，甚至很未來的視覺效果，《雷神奇俠》就有許多參考之處，又或者可以這樣想：戲中角色既然那樣Modern，手上會否拿着你設計出來的產品？」好一個想法啟發想法的過程，事實上，對他而言，「想」是電影最重要的訊息，難怪為今屆《香港國際電影節》設計KeyArt時，會以中文字「想」為設計圖像，又以漫畫中常見的ThinkingBalloon做「花紋」，突出意念，「想像力對於電影，是不能或缺的東西，必須先有想法，才能實踐。」對於許多觀眾、電影工作者來說，夢工場又何嘗不是實現夢「想」的地方？「雖然選片來自國際，該電影節始終是在香港舉行，我希望找個中文字做主體。」把小冊子拿上手，黃黃紫紫的主色調十分搶眼，他想起當天大會邀請他設計KeyArt，他覺得好玩，便決定試試，但坦言需要時間互相了解，「最初以為電影節的藝術成份一定很重，但大會其實想親近大眾，於是便在設計上減去Cool味。」

        那麼愛電影，原來Ken在讀書時期，曾拍過一套短片交功課，名叫《大滾友》，被老師評為「王晶Style」，他則自嘲是爛片一套，不足掛齒，但一問之下，原來「滾」字解作打邊爐，他在片中道出食物安全的大道理，聽起來很有意思，「覺得很好玩，但一個人不可能做那麼多東西，畢業後便專注平面設計了。」事實證明，他的選擇沒有錯，畢業後先後加入CoDesign、AlanChanDesignCompany，2010年創辦自己的品牌設計公司BLOW，合作夥伴包括K11DesignStore、香港藝術發展局、西九文化區管理局等，2011年被設計雜誌《透視》選為「亞洲四十驕子」之一，同年贏得《維多利亞港標記設計比賽》冠軍，幾年內已交出一疊亮麗成績單。日後有機會拍片嗎？他笑着搖頭，「設計範疇永無止境，專注就好。」現在跟香港國際電影節合作，跟電影擦邊扯上關係，未嘗不是好事吧。



        電影節精選Highlight

        1.《葉問——終極一戰》（香港）

        不怕貨比貨，上月公映的王家衛《一代宗師》口碑、票房均不俗，邱禮濤執導的另一套講述葉問傳奇的作品，則成了第三十七屆《香港國際電影節》的開幕電影。看過預告片，由黃秋生飾演的葉問，滿口佛山口音，乍聽之下還以為是《麥兜》的校長！



        2.《逆光飛翔》（台灣）

        這是筆者近期看過最感動的電影，這套真人真事改編的作品，講述一位盲人鋼琴家黃裕翔，怎樣踏上光輝舞台之路，黃裕翔更親身演繹自己。片中有笑有淚，琴音響起時，叫人時而興奮激動，時而悲傷垂淚，推介！



        3.《波蘭斯基的告白》（英國）

        過去的《香港國際電影節》，總會選映電影人紀錄片，這次鏡頭對準波蘭著名導演波蘭斯基，他在片中除了講述其在波蘭猶太人貧民窟的童年，更坦白交代他那位身懷六甲的妻子被謀殺的往事，讓觀眾更加了解這位電影大師。



        4.《催眠潛凶》（英國）

        《一百萬零一夜》、《迷幻列車》導演丹尼波爾新作，大玩黑色電影主題，還摻雜近年電影界很Hit的潛意識、催眠元素，讓故事主角以至銀幕觀眾，穿梭在虛虛實實之間。



        5.《御法度》（日本）

        上月離世的日本導演大島渚，其二十多年前名作《御法度》再度給搬上銀幕，影迷豈能錯過？片中有松田龍平、北野武、淺野忠信、武田真治、崔洋一等人演出，還有坂本龍一的音樂，成就出一個可一不可再的經典。