深刻文學電影發哥最強港DNA

2017/06/05 08:41:13 網誌分類: 生活

05 Jun

        你可知道1905年至2000年，香港總共製作了幾多部電影？答案是9,094部，其中有近兩成是改編自文學的，文學對港產片十分重要。

        《傾城之戀》演文藝青年

        《香港電影的文化記憶──從文學到電影的跨媒介轉換》以1980年來，由文學改編的香港電影為討論對象，這也剛剛好，事關我在此時，以電影為主要的娛樂消費。對於1984年上映的《傾城之戀》，我是最有印象的，原因就是周潤發和繆騫人──校園最受歡迎的一對電視熒幕情侶！讀書時，我曾在旺角近火車站見過發哥，當年，他對街坊朋友不如今天的熱情，反而是帶點冷峻，一副憂鬱文藝青年的模樣。我不介意發哥沒有跟我這個路人甲揮手打招呼，令人驚喜的是我好像看見一位活在小說的人物，如夢似幻的在我身邊走過，當知道他要演張愛玲小說中的范柳原時，我怎可以錯過？

        作者提到，1980年代中期開始，香港電影出現一股「上海懷舊熱」，還有「民國題材」也很紅，是與中英談判、九七大限的社會氛圍有關嗎？看戲的觀眾可沒有想得太多。當年周潤發演技最大的亮點，就是那份年少輕狂、風流不羈，不過，由他來演一個留學英國、歸來上海的華僑，我可沒有感受那份應有的氣質。他太「香港化」了，從眼神到擁抱，都具有強烈的「維多利亞港」風格，相比起戲中演四爺的金川，後者令人信服他是來自那個時代、那個門第的，分別是四爺是個破落的紈絝子弟，前者是洋洋得意的富二代。我當時NoComplaint，看慣了《狂潮》的周潤發和繆騫人，再加上汪明荃唱的主題曲︰「燈醉人醉目光中相聚，燈影裏共醉互相靠着睡，溫暖懷裏人亦在半醉……」，這真的才是我杯茶。

        《讓子彈飛》有賭神DNA

        作者在書中分析多部香港的文學電影，非常之不經意地流露她對九七之後，回歸中國，天地萬物受內地化影響、「香港本位」逐漸失去的感覺。有那麼在意嗎？有那麼嚴重嗎？若不是作者的不經意提出，我可沒有回憶當年未回歸的周潤發，是如何把一部上海背景小說，徹底的「香港化」。二十多年過後，千錘百煉的周潤發與內地的大腕同場演出《讓子彈飛》，原本戲是四川地道口味，並帶有中國幻覺現實的文學風格，可是氣場過人的發哥，硬就是把土豪惡霸黃四郎，演成三分帶有《賭神》DNA的活寶貝。我認為這是「萬綠叢中一點紅」，若非發哥保持自我，恐怕本片看來沒有如此精采（至少我們香港觀眾感覺如是）。就算看配上四川話的版本，黃四郎依然像拿香港身份證的周潤發，印象中內地觀眾沒有批評發哥的「香港化」，都不打緊了，本片票房是6.59億元人民幣！

        關於「香港本位」、「內地化」的問題，本地電影界的代表人物，近年談得很多，我總覺得癥結在於信心（對市場）和自信（本身實力）。事實上，內地電影Fusion香港電影是日後必然要走的路。

        也談《西遊記》無厘頭

        本書另一個有趣的題目是談《西遊記》和後現代主義，理論上，周星馳的《大話西遊》系列屬「無厘頭」。「無厘頭的特徵有如︰在傳統的喜劇敍事模式中糅合武俠片、神魔片、愛情片等多種類型電影，在戲謔、拼貼和糅雜中顛覆正統、嚴肅、崇高。」作者指出，「（《大話西遊》系列）所以不具備後現代主義的特徵，與無情節、無邏輯、碎片化的後現代主義影片不同。」

        關於以上的論述很可貴，難得有人挑出周星馳電影的理論化一面，讓大家更加了解影響整個內地，影響不止一代觀眾的香港電影流派，原來是這樣的。如果你覺得以上文字仍未能教你開竅的話，我可以作一個簡單通俗的比喻︰「無厘頭」即是「乜都有」，就如香港馳名的車仔麵，師傅周星爺任意而精心給你來一碗「樣樣齊」，教你驚喜不已，甚至感激流涕，你發夢都未想過車仔麵原來可以如此交集、如此精采。

        至於後現代主義電影，賣點與重點是在於解構這門功夫。同是車仔麵，後現代師傅把食材的味覺、口感、質地、形態完全打散，再重新「組合」成一碗如乾冰化霧的「樣樣齊」，完全不是你可以想像得到的。各位觀眾，這就是份子料理。

        份子料理也不是高不可攀，你我童年都經常接觸，這就是棉花糖。蔗糖的晶體被分解，變出如同棉花的幼絲，神奇了吧。特點是又平又平民化，然而又是百分百的份子料理。「無厘頭」電影看得多，幾時有「棉花糖」電影？我非常期待。

        文：王文宇圖：星島圖片庫